Sáo Ấn Độ (Bansuri)

Loại Sáo thứ nhất :SáoBansuri này, có sáu lỗ bấm và lỗ thổi, được sử dụng chủ yếu trong thể nhạc Hindustani của Bắc Ấn Độ.

Loại Sáo thứ hai, Venu hoặc Pullanguzhal, có tám lỗ bấm, và được chơi chủ yếu trong âm nhạc Carnatic của Nam Ấn Độ.

Hiện nay, sáo ngang tám lỗ bấm được phổ biến với nghệ sĩ Sáo Carnatic. Kỹ thuật này đã được giới thiệu bởi TR Mahalingam vào giữa thế kỷ 20. Sau đó nó được phát triển bởi các BN Suresh và Tiến sĩ N Ramani . Trước đó, miền Nam Ấn Độ sáo chỉ có bảy lỗ , với các tiêu chuẩn bỏ ngón phát triển bởi Sharaba Shastri, của trường Palladam, vào đầu thế kỷ 20. Năm 1998, dựa trên các nghiên cứu về Bharata Natya Shastra’s Sarana Chatushtai, Avinash Balkrishna Patwardhan phát triển một phương pháp để sản xuất sáo hoàn chỉnh cho mười thatas hiện đang hiện diện trong âm nhạc cổ điển Ấn Độ.

Chất lượng âm thanh của sáo phần nào phụ thuộc vào tre cụ thể được sử dụng để làm cho nó, và nó thường được đồng ý rằng tre phát triển tốt nhất trong khu vực Nagercoil ở Nam Ấn Độ

• 1-Sáo Bansuri

Còn Có tên gọi khác Murali ,Bansi ,Baash

Người Ấn Độ và Pakistan thổi sáo Bansuri

6 lỗ chơi được 2.5 octave

7 lỗ chơi được 3 octave

• Sáo bansuri (Tiếng Hindi: बांसुरी); (Vietnamese: বাঁসুরী) là một sáo alto ngang của Ấn Độ, Pakistan, Bangladesh và Nepal, đã có chiều dài của 1 ống tre với sáu hoặc bảy lỗ . Một loại nhạc cụ cổ gắn liền với truyền thống chăn bò và các chăn cừu, nó gắn liền với những câu chuyện tình yêu sâu sắc của Krishna và Radha, và được mô tả trong bức tranhPhật giáo từ khoảng 100 AD. Đó là những lời thơ được khắc trên sáo với giai điệu trữ tình với Lila Rasa Krishna’s; những giai điệu trên sáo thơ của ông đã làm phụ nữ ở Braj điên đảo. Các bansuri Bắc Ấn Độ, thông thường khoảng 14 inches dài, theo truyền thống được sử dụng như một công cụ chủ yếu cho soprano đi kèm trong tác phẩm âm nhạc nhẹ bao gồm cả nhạc phim. Có nhiều kích cỡ của bansuri từ 14 “đến 30
  Các bansuri bắt nguồn từ trong tiếng Phạn là trúc, tre + swar (note nhạc). Có hai loại giống của bansuri: các ngang, và fipple này. Sự đa dạng fipple được gắn bởi 1 cái còi thường chơi trong âm nhạc truyền thống dân gian . Bởi vì sự dễ dàng , sự đa dạng ngang nên được ưa thích trong âm nhạc cổ điển.
  Pandit Pannalal Ghosh (1911-1960) là nhà làm sáo và chơi sáo Bansuri nổi tiếng, ông đã cải tiến cây Sáo từ một nhạc cụ dân gian vào trong âm nhạc cổ điển. Ông cải tiến chiều dài và số lỗ và ngay cả độ dày của vòng chung quanh lỗ và mỗi lỗ hơn nghiêng 90 độ từ khoảng cách đường thẳng trong sáu lỗ khác. Bansuris cải tiến tạo nên một octaves thấp hơn.

• Bansuris khác nhau về độ dài. Chúng dao động từ khoảng 12 inch lên đến khoảng 40 inch. Bansuris dài 20 inches là phổ biến. Một sáo, Ấn Độ và phổ biến tương tự như chơi ở Nam Ấn Độ là Venu. Ngón trỏ, giữa, và ngón tay áp út của cả hai tay thường được sử dụng để chơi các Bansuri sáu lỗ. Đối với các bansuri lỗ bảy, các ngón tay út của bàn tay phải thường được sử dụng .

  Những âm thanh từ Bansuri một đến từ cộng hưởng trong cột hơi bên trong nó. Chiều dài của cột này có thể khác nhau bằng cách đóng hoặc mở các lỗ. Đồng thời, bấm nửa lỗ mở , sẽ cho ra note thăng . Các ‘sa’ (trên thang âm sargam, Ấn Độ, tương đương với note Đô) của 1 octave bằng cách bấm gồm ba lỗ đầu từ miệng lỗ. Khi thổi các octaves cao hơn và thấp hơn là chơi bằng cách mím môi để điều chĩnh làn hơi. Để bấm các lỗ dễ dàng bấm được nữa-lỗ, người chơi sáo phải bấm ngón tay phần thịt thay vì đầu ngón tay. Trong khi chơi, các tư thế ngồi cũng rất quan trọng để phần không bị

  căng thẳng khi ngồi nhiều giờ. Bansuris các kích cỡ khác nhau được sử. Bansuris các kích cỡ khác nhau được sử dụng để chơi cao độ khác nhau. Các bansuris với độ dày,ống lớn và dài thường cho octave thấp , và những ống mỏng cho octaves cao hơn.

  Nhạc sĩ nổi tiếng của bansuri bao gồm Pannalal Ghosh, Vijay Raghav Rao, Hariprasad Chaurasia, Nityanand Haldipur, Raghunath Seth, và Devendra Murdeshwar

  Để chơi được thang âm Diatonic bansuri , điều quan trọng là tìm lối bấm. Như note E và G, bansuri Sa bằng cách đóng ba lỗ đầu tiên, tương đương với D, là note chủ âm ,bạn có thể coi bài nhạc viết ký âm bằng cách tạo ngón tương ứng với cách viết . Một nghệ sĩ bansuri có thể đạt được sự phức tạp của thể nhạc Raga bằng nhiều kỷ thuật,và lối vuốt nhanh

  bởi sự thay đổi hơi thở, chạy ngón nhanh khi chơi cả hai, nửa lỗ và nguyên lỗ, và bao gồm các lỗ dần dần.

  

• Sáo Bansuri khoét 7 hay 8 lỗ .Ngài Krishna thường sử dụng loại sáo này , nên được gọi Venu-Gopala,và âm nhạc từ sáo của ông được gọi là Venu Naadham

  Bansuri của miền Bắc Ấn Độ , như đã noí do nhà phát minh trong thế kỷ Pannalal Ghosh ,làm bằng tre mỏng và chỉ có một đốt và được điều chỉnh với qui mô chromatic thồi được phạm vi khoảng 3 octaves .Những ống Bansuri tốt được làm bằng tre hiếm Sunderbans và được làm bằng tay.Sáo Bansuri là đặc trưng của Ấn Độ,gần với sáo Bass của Tây Phương,hương vị thân gỗ cuả nhạc cụ là thực sự tuyệt vời của thế giới âm thanh

  Bansuri đơn giản và phong phú,ban đầu từ một nhạc cụ dân gian ,đã phát triển vào âm nhạc cổ điển,nhạc jazz đương đại và âm nhạc thế giới

• 
• 
• 

• Trong âm nhạc Ấn Độ hệ thống Sargam tương ứng với tên các note (Solfege) hệ thống của Âu châu. Đây là một biểu đồ trong đó cho thấy tên của các ‘Bilawal “That”( thang âm parent) trong Sargam và tương ứng với tên của hệ thống trưởng Solfege:

  1. Sadhjya viết tắt là Sa tương ứng với Đô

  2. Reshab viết tắt là Re tương ứng với Rê

  3. Gandhar viết tắt là Ga tương ứng với Mi

  4. Madhyam viết tắt là Ma tương ứng với Fa

  5. Pancham viết tắt là Pa tương ứng với Sol

  6. Dhaivat viết tắt là Dha tương ứng với La

  7. Nishad viết tắt là Ni tương ứng với Si

  Những giòng kẻ dưới một note làm giảm bằng một nửa – bước. Được goị là swar Komal:RE , GA, Dha ,..

  Đường thẳng đứng ở trên mỗi chữ note là tăng một nữa – bước: được goị là Tivra Ma.

  Dấu chấm ở dưới note chữ có nghiã là âm dưới chính giữa cuả Sa.

  Dấu chấm ở trên note chữ có nghiã là âm trên chính giữa của Sa

  Biểu đồ trên đây cho thấy fingerings (ngón )cơ bản cho các bansuri. Điều này cho Kalyan ‘That’, mà tương ứng với các chế độ Lydian trong âm nhạc châu Âu. (A quy mô lớn với mức độ thứ tư lớn lên bằng một nửa – bước )
  Sa (Do) là chơi bằng ba lỗ ngón tay đầu tiên

  Sáo Bansuri với 7 lỗ bấm , Tivra Ma Ma ở chính giữa của octave cao ,với cách đóng các lỗ ngón hoặc mở hết các lỗ ngón bấm (cho octave cao thì ngón đầu tiên phaỉ mở lỗ )

  Shuddh (lit. = tinh khiết) Ma (unraised mức độ thứ tư) và tất cả những note giảm ( komal Re, komal Ga, komal DHA và komal Ni) các ngón được mở theo sự cần thiết của cách bấm.

  2. SÁO VENU

  Các Venu (tiếng Phạn: वेणु; Venu) là một sáo ngang được sử dụng trong âm nhạc Carnatic của miền Nam Ấn Độ. Mặc dù nó thường được gọi là sáo Carnatic hay đơn giản là sáo bằng tiếng Anh, Venu là tên tiếng Phạn cổ của nhạc cụ. Nó cũng được gọi bằng tên khác nhau trong các ngôn ngữ của Nam Ấn Độ, bao gồm pullankuzhal (புல்லாங்குழல்) trong Tamil và cũng trong Malayalam, và ಕೊಳಲು (koLalu) trong Kannada. Nó được biết đến như là Venu trong Telugu (Andhra Pradesh).
  Là một trong những nhạc cụ cổ nhất của Ấn Độ, loại sáo ngang làm bằng tre. Các ngón tay của cả hai tay được sử dụng để đóng và mở các lỗ. Sáo có 1 huyệt khẩu, và tám lỗ có nhiều các kích cỡ khác nhau.

  Trong truyền thuyết Thần Thoại ,sáo Venu được các thần Hindu Krishna tấu chung. Loại sáo chủ yếu được sử dụng ở Nam Ấn Độ.

  Sáo Venu có khả năng tấu được 2 octave rưỡi với làn hơi và lối bỏ ngón riêng biệt. Âm thanh tiếng sáo giống như giọng nói của người ,là chỗ âm thanh monophonous .Những lối vuốt nữa ngón hay ,1/3 ngón … cho phép một mức độ quan trọng trong việc thực hiện âm nhạc.

  Sáo Venu trong miến Bắc Ấn Độ gọi là Subari.

  Venu là tên biệt hiệu của Thần Hindu Krishna ,vị thần nầy thường tấu Venuvu ,do đó Venu cũng thành tên của ông.